Tack!

Bryter min "tystnad" med att säga TACK
Denna delkurs har verkligen betytt väldigt mycket för mig och jag vill bara säga att den har betytt så mycket på grund av er. Tack till er som tillät mig vara med i era processer, tack till er som gav mig hjälp, tack för alla roliga stunder, tack för alla slitsamma stunder, tack så sjukt mycket!

Reflektion

Vad gör jag? En tydlig ingång i detta projekt för mig har handlat om att försöka komma ifrån det teoretiserandet mitt förra projekt var så genomsyrat av. Nu var tanken att jag skulle ta mig an något annat, andra sätt för att utforska något. Redan efter några dagar känns det som jag kommer tillbaka och snuddar vid det teoretiska, och det är väl inget fel i sig, frågan är bara om jag ger något annat en chans när allt ska vägas och mätas utifrån teoretiska måttstockar? Ännu mer förvirrande och svårt blir det ju om man skulle få för sig att teoretisera över fallenheten mot teoretiserandet, va konstigt det hade varit, tur jag inte gör det :p.
Bildlärare - va innebär det att vara bildlärare? Vem vill jag vara?
Funderar lite över att gå in på berättandet, leta efter ett sätt att berätta om min profession, kanske kan det bli en nyckel att ta mig an frågeställningarna utan att gå primärt till teori och intellektet, jag vet inte.

Gud på olika platser/tider

Tänkte lite på hur man kan ta sig an problematiken med att ta upp bilder och behandla bilder från olika platser/kulturer och olika tider

– ha kännedom om och kunna beskriva bilder från skilda tider och kulturer, känna till några framträdande bildkonstnärer samt vara orienterad om aktuella verksamheter inom bildområde från kursplanen till bild i grundskolan
Tänkte att ett sätt att behandla detta ämne är ju att smalna av det, att det får handla om något mer specifikt som till exempel gud på olika platser och i olika religiösa traditioner. Detta kan ju ge ett smakprov på en spridning av olika visuella uttryck från olika platser och tider så här är ett urval:

Michelangelos tolkning, 1500-tal Italien, Katolsk bild
Monty Pythons tolkning, ur filmen Monty Pytons galna värld 1975
Gudar i hinduistisk tradition Guden i mitten är Vishnu och jag är inte helt hundra på om alla små varianter är avatarer eller gudar dom med, skulle gissa på avatarer. Bilden är svår att datera men får väl gissa på nutida, Indien.













Detta tomrum får symbolisera avbilningen av gud i Islam, Judendom, Buddhism och Sikhism, traditioner där det saknas avbildningar av gudomligheter. Det finns gott om andra exempel på estetik bara att det skulle vara fel att kalla det för gud.

Sammanfattning då. Som jag ser nu fanns det både för och nackdelar med denna approach, den kanske mer saknar den hemska kategoriseringen den eländiga uppgiften jag pratade om hade. Denna metod är nog inte lika farlig som den jag pratade om i tidigare inlägget potentiellt kan vara. Men det har kanske en svaghet i att den innesluter bara religiösa traditioner och kulturer som godtar idén om att det är ok att avbilda gud, men detta kan ju bli en intressant diskussion i sig, bara att den inte handlar kanske lika mycket om det visuella och det man vill uttrycka. Kanske mer om avbildningens begränsningar.

Bildlärare

Jag tänkte ju som bekant bli bildlärare. Har väl kommit på att jag inte är helt säker i den rollen. Det var något jag fick erfara som starkast under förra terminens VFU, där jag kände mig till viss del vilsen i vem jag förväntas vara. Både i andras och mina egna ögon så att säga. Jag läste innan Religion och är fullt medveten om att bli klar som lärare är ju självklart något man inte blir. Så gestaltningen som jag ska göra nu innebär inte på något vis att jag förväntar mig bli färdig med bildlärarrollen och bildlärarämnet. MEN när man känner sig otrygg och osäker på något är jag helr övertygad om att det hjälper att hålla fast vid något. Detta något skulle kunna vara ämnets förhärskande traditioner, där konst och att jobba med mer än hundra år gamla tekniker ligger i förgrunden, och där fritt skapande läggs före nymodigheter som kommunicerbarhet och bildtolkning. Detta skulle kunna bli en bekvämlig och skön konstant att falla tillbaka på utifall att man känner sig skakig. Skolan har traditioner som kan vara otroligt tunga att arbeta emot, därför kan lärarutbildningen och den pedagogiska forskningen agera som en motpol, som en möjligheternas sfär inte en formaliserandets sfär. Asch jag sa ju att jag skulle sluta intellektualisera allt.
Min utgångspunkt i gestaltningen denna gång är att utforska bildlärarrollen, främst utan teoribildningar och intellektualiserande i mitt utforskande. Sen här på bloggen blir det nästan som en omöjlighet att tänka sig att man skulle vara befriad från ett teoretiskt och intellektuellt resonemang.
Jag började arbetet för några dagar sen, köpte mig en bok likt den gränserboken vi hade första terminen, tanken var att börja skissa det som kom upp, att börja göra helt enkelt.
Vad mina första teckningar mycket handlar om är dom erfarenheter jag tog med mig under förra terminens VFU, den frustration och vilsenhet jag kände då under tiden ute på skolan. Dom första bilderna behandlar sånt jag tänkte på under den tiden, som faktumet att dom allra flesta tjejer verkar rita liknande motiv på liknande sätt, och likadant dom flesta killarna verkar rita samma motiv med ungefär samma stil. Hur bemöter man det här till exempel som pedagog?
En annan fråga som dök upp var kopplad till en LLUares arbetsuppgift, där det gick ut på att göra typ ett kollage över en nation eller världsdels bildspråk, eller bildkultur. Vad händer om man gör så? Blir det fördomsfullt eller lärande? Vad är ett bra sätt att jobba med bilder som ligger utanför ens närmaste horisont? Jag valde att göra en rak kopia på uppgiften, valde landet Mexico, sökte på google, tog dom högst rankade bildresultaten och ritade av, bara för att kanske lite få syn på vad vi gjorde. Och vad vi gjorde var ju helt knäppt.
Bilder kommer upp inom kort